Casa n°16

Possibilidades

2011-12-11T19:16:00.000-08:00

És livre, escolhe, ou seja: inventa.

Jean-Paul Sartre

Roda de Tambores

2011-12-11T19:04:00.000-08:00

Galeria Moda na Casa nº16

2011-12-04T03:47:00.000-08:00

Casa nº16 expondo fotos na Sound Circus - Barra do Jucu

2011-12-04T03:27:00.000-08:00

A noite do Chupacabras na Casa nº16

2011-11-29T20:28:00.000-08:00

A noite começou animada com o som da Banda PEROCAOS e contou com a presença de participantes, produtores e atores do filme!

Após o coquetel, rolou a exibição da NOITE DO CHUPACABRAS, produção de Rodrigo Aragão . Ótimo momento para fazer novos amigos e contatos.

Mais uma paceria com o Central Cineclube em uma noite produtiva e amistosa de muitos sustos, risadas e muito sangue!

E viva o cinema trash!

Entardecer

2011-11-29T17:28:00.000-08:00

"As casas espiam os homens
que correm atrás de mulheres.
A tarde talvez fosse azul,
não houvesse tantos desejos.

O bonde passa cheio de pernas:
pernas brancas pretas amarelas.
Para que tanta perna, meu Deus, pergunta meu coração.
Porém meus olhos
não perguntam nada."

Carlos Drummond de Andrade - fragmento do poema de sete faces

Geléia Geral

2011-11-29T16:07:00.000-08:00

A Casa nº16 recebe Galeria Moda - arte, moda e design

2011-11-22T09:25:00.000-08:00

A noite do Chupacabras na Casa nº16

2011-11-21T17:54:00.000-08:00

O Cineclube Central tem a honra de lançar, nessa quarta, 23, o já premiado “A Noite do Chupa-Cabras”, segundo longa-metragem do maquiador e cineasta da Aldeia do Perocão (ES), Rodrigo Aragão.

O lançamento acontece na Casa 16, e vai estar lá pra bater um papo a produtora e atriz do filme, Kika Oliveira, entre outros atores do elenco. Todo mundo bem vindo!

Sinopse: Os irmãos Silva estão cada vez mais certos da vingança planejada pelos Carvalho, porém, o pai sabe de algo muito mais sinistro que se esconde na mata. Entre brigas, perseguições, caçadas e muitos tiros, a mítica figura do Chupacabras apresenta pela primeira vez sua face assassina.

Elenco: Afonso Abreu, Alzir Vaillant, Cristian Verardi, Eduardo Moraes, Foca Magalhães, Fonzo Squizzo, Hermann Pidner, Joel Caetano, Jorgemar de Oliveira, Kika Oliveira, Margareth Galvão, Margo Benatti, Markus Konká, Mayra Alarcón, Milena Zacché, Petter Baiestorf, Raul Lorza, Ricardo Araújo, Walderrama dos Santos

Direção: Rodrigo Aragão

Roteiro: Rodrigo Aragão

Produção: Kika Oliveira, Mayra Alarcón

Onde: Casa 16, Rua Espírito Santo, Praia da Costa, Vila Velha . 3534-7350)

Quando: 23/11

Hora: 20h

Entrada Franca

Gravemente

2011-11-21T17:44:00.000-08:00

Sexta feira recebemos a galera do Grave - Grupo de Estudos Audiovisuais da UFES!

Por motivos de força maior, melhor não divulgar as imagens..rs!

Mas podemos garantir, as estrelas de cinema ficariam com inveja da festa!! ;)

Se podes ver, repara.

Le chat et l'oiseau

2011-11-21T17:32:00.000-08:00

Uma cidade escuta desolada
O canto de um pássaro ferido
É o único pássaro da cidade
E foi o único gato da cidade
Que o devorou pela metade
E o pássaro deixa de cantar
E o gato deixa de ronronar
E de lamber o focinho
E a cidade prepara para o pássaro
Funerais maravilhosos
E o gato que foi convidado
Segue o caixãozinho de palha
Em que deitado está o pássaro morto
Levado por uma menina
Que não pára de chorar
Se soubesse que você ia sofrer tanto
Lhe diz o gato
Teria comido ele todinho
E depois teria te dito
Que tinha visto ele voar
Voar até o fim do mundo
Lá onde o longe é tão longe
Que de lá não se volta mais
Você teria sofrido menos
Só tristeza e saudades

É preciso nunca fazer as coisas pela metade.

Jacques Prévert

Geléia Geral

2011-11-21T16:56:00.000-08:00

O fato é que de fato somos muitos!

Muita coisa pra pensar, pra lembrar e pra falar. Alguns dizem escrevendo, outros produzindo filmes e outros fotografando. Nessa noite tão especial tivemos o prazer de vivenciar na Casa nº16 uma noite com filmes, exposição de fotografias e muito rock!

Coração acelerado e bateria montada na sala de estar.Uma grande oportunidade pra trocar experiências, fazer amigos e ratificar o votos de resistência cultural!

Viva ao cine clubismo, viva a espaços alternativos de pesquisa, arte e produção de conhecimento ! Viva a resistência, e viva ao que não podemos esquecer de lembrar!!!!

Obrigada ao Thalys Oliveira a banda Volapuque e ao Central Cineclube. Que venha a próxima quarta !!

Almoço de Domingo!

2011-11-21T15:58:00.000-08:00

"E que todo brasileiro tenha comida e sexo em exagero"

Cazuza

Gravação de Confinópolis na Casa nº16

2011-11-21T15:36:00.000-08:00

Dia 06 de novembro foi dia de gravação na Casa nº16, Projeto Confinópolis da Camarão filmes!!!!

Confinópolis
O que é?
Confinópolis foi um universo criado por Raphael Araújo em forma de quadrinhos nas duas primeiras edições da revista “Prego”. É um ambiente habitado por seres confinados dentro de seus próprios corpos. Possuem uma fechadura no lugar de seus rostos. Estes seres vivem em um lugar chamado Confinópolis e são governados por um ditador chamado Fechadura Hernadez que está no poder por muitos e muitos anos. Para manter a ordem e a segurança deste sistema ele recebe o auxilio dos Cadacops, guardas altamente treinados, armados e dispostos a usar a violencia gratuita. Os cidadãos de Confinópolis andam agitados, respiram insatisfação e presentem que algo irá acontecer e mudará o rumo de suas vidas confinadas.

Personagens:
Personagem principal (sem nome) : O personagem principal da história Confinópolis é um sujeito sozinho, que possui uma vida secreta, ninguém sabe seu nome e de onde veio. É alto, magro e possui habilidades que muitos não o julgam possui-lo, é bom com armas de fogo e armas brancas. Àgil, esguio, extremamente inteligente,insano, frio e calculista. Gosta de andar por guetos, “crockas”, lugares escuros e com pouco movimento. Não tem amigos. E há quem diga que nem família. Não gosta de ser notado. Sua presença é sempre muito sútil sentida por poucas pessoas. Gosta de som extremo desde do punk , hardcore e metal. Sua forma humana aparenta ter entre 30-35 anos de idade.

Fechadura Hernandez: É o chefe de estado de Confinópolis. Exerce o poder de forma ditadorial, totalitarista e populista. Sua figura é emblemática e imponente. Uma caricatura dos grandes chefes de estado que governam países do oriente médio. Seu status chega a ser comparado com o de uma divindade espiritual. Se caracterisa por seu corpo avantajado, obeso. Possui um garnde apoio popular, mas não a maioria, consegue mentir como se fosse verdade e inflamar a multidão ao seu favor. Grande habilidade em influenciar as pessoas e de fazer politicagem. Sua forma humana aparenta entre 40-50 anos de idade. Esconde grandes segredos.

Cadacops: Responsáveis diretos pela manutenção do poder de Fechadura Hernandez. Treinados para manter a ordem através da violencia, com rapidez e sem aparentar qualquer tipo de emoção. Usam uniformes parecidos com o a Tropa de Choque da Policia Militar, carregam armas de fogo e cassetete. Em seus rostos aparecem Tv’s fora do ar. São fortes e não tão àgeis. Andam geralmente em grupos ou em dupla, nunca sozinhos. Fazem rondas diárias atrás de qualquer movimento que possa parecer estranho e perigoso. Sua idade, em forma humana, vai variar bastante, não podendo assim ser defina sua faixa etária precisamente.

Geléia Geral dia 16/11 na Casa nº16

2011-11-14T06:36:00.000-08:00

Geléia Geral e Exposição de fotografias na Casa nº16

2011-11-12T04:11:00.000-08:00

Mais uma vez o Cineclube Central em parceria com a Casa nº16 abre o espaço e a tela para exibição de produções independentes e alternativas, seja ficção, documentário, animação, vídeo-clipe, vídeo-arte, vídeo-experimental ou algo inclassificável, não importa, traga seu filme e exiba coletivamente!!!

O Objetivo é democratizar o espaço de exibição, gerando oportunidade para que produções locais e feitas pelo público sejam contempladas e discutidas. Sem cortes!!!

Os filmes serão exibidos de acordo com a ordem de inscrição, inclusive durante o show da Volapuque, que encerra o evento. Pra participar é só levar o filme, gravado em formato DVD, à Casa 16, ou deixar uma cópia no Teatro Municipal de Vila Velha.

No mesmo dia às 19h teremos uma abertura de uma exposição das fotografias de Thalys de Oliveira Alves.

"Restrindade Libergindo", fotografias que demonstram a importância histórica de Movimentos Estudantis ao reivindicarem direitos e protestarem restrições. Esse fato ocorreu no dia 02 de Junho de 2011.

Será uma boa lembrança aos que estavam presentes no protesto mais apoiado pela população, onde milhares percorreram as principais avenidas de Vitória/ES, contra o aumento das passagens do transporte coletivo.

Que sejam memórias e registros aos que tiverem no futuro, problemas com liberdade e direitos.

Quando: 16 de novembro

Hora:19h

Onde: Casa 16 (Rua Espirito Santo, 16, Praia da Costa, Vila Velha. Info: 3534-7350)

Entrada Franca

Só isso!

2011-11-11T18:16:00.000-08:00

Casa nº16 no BOOM abrindo os trabalhos dia 11/11/11

2011-11-10T18:06:00.000-08:00

Amigos, a ação da casa no BOOM começa a partir das 10h, na Praça Costa Pereira, onde nos encontraremos para distribuição dos mapas e entrega das bombas de fumaça, dali partiremos para os espaços mapeados. Já contamos com alguns queridos que estão marcados aqui na foto, mas precisamos de mais gente, e quem tiver celular que filme ou câmera fotográfica, queremos também. Pra quem não conhece a proposta da casa e quiser mais detalhes acesse nosso blog ou ligue pra gente:27 99977350/35347350

Até amanhã!!!

Sound Circus

2011-11-10T18:02:00.000-08:00

Casa Nº16 é BOOM!!!

2011-11-08T04:59:00.001-08:00

Entre Árvores e Esquecimentos

Procedimento :

A partir de questões já vivenciadas em trabalhos anteriores como o abandono e a memória de espaços dentro do meio urbano, grandes cidades e metrópoles, propomos uma ação coletiva pensada para acontecer no Centro de Vitória. Serão mapeadas 16 casas e/ou prédios em situação de abandono, nos dias que antecederem o dia 11 de Novembro. Esses espaços serão sinalizados com uma tag (entre árvores e esquecimentos) relacionando-os ao mapa disponibilizado no blog da Casa nº16 juntamente ao projeto da ação. No dia 11/11 as 11:11, serão detonadas 16 bombas de fumaça colorida na cor vermelha, uma em cada espaço mapeado. Essa ação será filmada e postada no blog da Casa nº16 e no blog do Evento “BOOM”.

A relativização do tempo se faz cada vez mais presente. A casa nº16 enquanto coletivo que se formou a partir da experiência em um espaço de convivência, vivencia agora o fechamento de um ciclo, a desapropriação de seu espaço de origem nos fazendo pensar sobre o fazer artístico no cotidiano (em que há sobretudo uma necessidade de questionar e debater, tencionar). Produzindo - cada qual com suas linguagens – novos diálogos.

Reflexões sobre a política (política do grego antigo e se refere a todos os procedimentos relativos à pólis, ou à cidade-estado) que nos cerca. Quais são de fato os ritos de nossos sistemas? Macro e micro sistemas, orgânicos ou não, que, encadeados, vivenciam diferentes tempos. Pessoas e espaços em diferentes níveis de construção/desconstrução. E o que há de eterno no efêmero? Contagem regressiva sempre.

Bomba de fumaça colorida

2011-11-08T04:59:00.000-08:00

Teste hoje as 20:30
BOOM!

Oficina do Rodrigo Aragão na Casa nº16

2011-10-19T07:43:00.000-07:00

Nilo crescendo!

2011-10-18T17:17:00.000-07:00

Oficina de Efeitos Especiais para Cinema, com Rodrigo Aragão

2011-10-06T16:04:00.000-07:00

Foto: Diana Abreu

Em outubro o Cineclube Central e a Casa nº16 estão com uma programação muito legal!

Pra começar o mês vamos oferecer a oficina "Efeitos Especiais em Maquiagem para Cinema" com o talentoso e experiente Rodrigo Aragão. No currículo do cara, mais de 25 peças de teatro, 15 curta metragens e dois longas. Com o primeiro filme, Mangue Negro, Aragão ganhou projeção internacional e prêmios em importantes festivais. Este ano ele lança o segundo, A Noite do Chupacabras, consolidando-se como uma referencia de peso em efeitos especiais, no Brasil e no resto do mundo.

O curso é de graça e rola nos dias 11 e 12 de outubro, das 15 às 20h

Na Casa 16 (Rua Espirito Santo, 16, Praia da Costa, Vila Velha, 3534-7350)

São 20 vagas. Para se inscrever basta enviar um e-mail pra gente:

cinecentral@gmail.com

Assunto: Inscrição Oficina.

Daí é só incluir o nome completo, idade e identidade. A classificação é de 16 anos.

Conteúdos:

História dos Efeitos em Maquiagem : Das cavernas a Rick Baker.

Conhecendo Materiais: Cosméticos artísticos e técnicos.

Bases e Solventes para Pigmentação: Óleo, água e álcool.

Técnica de Maquiagem Duas Dimensões: Hematomas, cortes e queimaduras.

Criação de Personagens em Duas Dimensões: Ilusão de volume e profundidade

através da pintura

Maquiagem em Três Dimensões Utilizando Látex: Hematomas e inchaços, cortes

rofundos, queimaduras de terceiro grau.

Fabricação de Sangue: Tonalidades, densidades e aplicações.

Fabricação de Massa Moldável: Modelando personagens

Transformação através de massa moldável

Efeitos de Gelatina

Construção Conceitual e Física dos Personagens: Concepção, planejamento e

realização.

Criação Prática de Personagens

**Os Alunos da oficina aprenderão a produzir os próprios materiais, em sua maioria natural e biodegradável. (Massa de trigo, verniz à base de breu, papel, etc.)

1° Bicicletada Vila Velha

2011-10-03T09:29:00.000-07:00

1° Bicicletada Vila Velha

Com pouca divulgação e muita vontade, começou a bicicletada Vila Velha. Primeiro dando um trato nos “Camelinhos” pela parte da tarde. Deixando-os mais seguros, sinalizados e melhorando o seu rendimento. Ficou marcado para às 19 hrs um encontro na Pracinha de Vila Velha. O percurso seria decidido de acordo com número de pessoas. Muitas pessoas - fariamos uma “tour” por Vila Velha e esperariamos o pessoal de Vitória próximo a terceira ponte para atravessá-la de bicicleta. Poucas pessoas - encontrar as pessoas da outra bicicletada no centro de Vitória, pelas 5 pontes e voltar com eles para dar volume e atravessar a terceira ponte. Vimos como o desafio ainda é grande para movimentar um pouco esta pacata cidade. O total de pessoas neste primeiro passeio foi o impressionante número de três pessoas. Claro que não esquecendo que em Vila Velha, muitas pessoas usam bicicletas diariamente como meio de transporte.

No dia mundial sem carro, parece que poucas pessoas lembraram do que se trata este dia. Acho que ficamos devendo um material panfletario, explicativo. Mas como foi o primeiro movimento nas terras dos “canelas verdes” arrumamos uma desculpa para nós mesmos, muita correria e meio desorganizados. Dá próxima vez não vai faltar. É só o começo. E realmente pouco se fez para que este dia fosse lembrado. Digo, dentro das mídias corporativas que atingem milhões de pessoas. Não vou aqui justificar o porquê, se não eu escreveria um livro. E isso não seria muita novidade. Uma boa literatura que vai deixar claro algumas questões, intenções e mostrar muitas incoerências é http://brasil.indymedia.org/media/2008/04//417244.pdf .

Muitos vão tentar justificar o uso do carro. Como já ouvi por aí das pessoas falando sobre segurança, coletivos lotados, etc, etc. Para mim é uma tentativa de justificar o injustificavel. Para quem não sabe nadar ou andar de bicicleta, aprenda logo, pois isso é essencial para sobrevivência e você provávelmente foi ou é muito mimado, deve ter muitas alergias. Deixe a preguiça, o cosumismo exacerbado, a comodidade e lute por um mundo mais livre, melhor e saudável. Resumindo andar de bicicleta, correr, nadar , se mover com as próprias pernas é ótimo e maravilhoso.

Por Raphael Araújo

Imagens em cima da ponte Alê Bertoli e câmera da terceira ponte

Insone

2011-09-28T20:51:00.001-07:00

INSONE

Novo espetáculo do Grupo Z de Teatro

29/09 a 21/10 – quintas (21h) e sextas (19:30h e 21h) – Casa nº 16

Quando o Insone começou a ser pensado, já há algum tempo, estávamos reunidos perguntando-nos qual seria o próximo passo do Grupo Z. Achávamos importante uma nova montagem nessa linguagem que investiga dança e teatro, como continuidade do nosso processo. Então, na verdade, essa história da linguagem veio, no caso deste espetáculo, antes do tema.

A insônia fala de nós. Na época, estávamos - ainda estamos - tão abarrotados de trabalho que o tempo do sono era pouco. Decidimos falar da insônia, do não dormir, do sono desejado, dos sonhos, do sonho de dormir. Os estados corporais decorrentes do sono, da falta dele, etc, etc, etc.
Então, o Insone nasceu da nossa insônia. Mas não se resume a ela, porque nossa insônia não é apenas a nossa, é a insônia do nosso tempo.

Não é novidade para nenhum de nós que o mundo é cada vez mais rápido. Produzir, consumir, entreter-se, divertir-se, conectar-se, informar-se, ser feliz. Tudo isso se tornou obrigatório. Mas não basta apenas cumprir tais obrigações - é preciso fazê-lo em quantidade e ritmo vertiginosos.
Numa lógica que se baseia no acúmulo, qual o lugar do sono de todos os dias, que não está ligado ao consumo e à produção? Qual o tempo do repouso, que é antagônico à velocidade? E mais: de que forma conseguimos ocupar o tempo e o espaço dedicados a eles, com corpos que, muitas vezes, mantêm o ritmo frenético mesmo quando chega a hora de parar?

Se todo trabalho artístico é, em alguma medida, autobiográfico - porque sempre diz algo de quem o criou -, ele ganha mesmo sentido quando extrapola a autorreferência e fala também do outro a quem se destina. Insone nasceu da insônia de quem o fez. Mas fala da insônia de todos nós. Mesmo da de quem dorme. Que consigamos todos ter boas noites.

Ficha Técnica

Dramaturgia Fernando Marques

Direção Fernando Marques e Carla van den Bergen

Direção de produção Carla van den Bergen

Figurinos e cenário Francina Flores

Iluminação Carla van den Bergen

Elenco

Alexsandra Bertoli • Daniel Boone • Ivna Messina • Luciano Rios

Enquanto as crianças dormem!!

2011-09-28T20:18:00.000-07:00

Dia mundial sem carros

2011-09-28T20:05:00.000-07:00

Coquetel Sound Circus na Casa nº16

2011-09-28T20:03:00.001-07:00

O projeto Sound Circus tem como meta se posicionar na cena capixaba como uma opção itinerante,diferenciada e desburocratizada de cultura e lazer, onde os artistas tenham facilidades para expor suas criações e proporcionar ao publico o acesso a produtos culturais a preços justos, sempre incentivando o intercambio entre as variadas formas de expressão.

Caros Núcleares! estamos no 8° Round!! A lona sound circus carrega em sua essência vestígios de 7 sounds e a energia de 2 lugares diferentes, sendo seis rounds em Florianópolis e uma no Mato grosso do Sul , o oitavo Round da Sound está prestes a acontecer no estado do ES. Além de ser uma tenda multicultural o núcelo de criação conta com a interação ( e integração) de 7 artistas denominados núcleares.

Equipe Nuclear:

Shita Yamashita: Ator,artista circense, bonequeiro, produtor cultural e Dj.

Deborah Schulz: atriz, arte educadora, cenógrafa, artista circense e bailarina.

Frantchesca Ribeiro: atriz, produtora cultural, grafiteira

Kayn Azoury: artista plástico, grafiteiro, culinarista e músico.

Moa Freitas: artista multimídia,blogueira, performer e experimental.

Dieymes Pechincha: ator, artista circense, dançarino, produtor cultural e estudante de filosofia

Layz Cunha: fotografa, produtora e videomaker.

SOS Mata Atlântica

2011-09-28T20:02:00.001-07:00

A Mata Atlântica originalmente percorria o litoral brasileiro de ponta a ponta e ocupava uma área de 1,3 milhão de quilômetros quadrados. Tratava-se da segunda maior floresta tropical úmida do Brasil, só comparável à Floresta Amazônica. Porém, da segunda maior floresta brasileira restam hoje, apenas cerca de 5 % de sua extensão original. Ainda assim é considerada um dos mais importantes conjuntos de ecossistemas do planeta, e um dos mais ameaçados.

A presença dos meninos do SOS Mata Atlântica aqui na casa foi muito importante pra gente começar pensar mais à sério sobre ecologia. Sem dúvidas, a informação ambiental foi totalmente democratizada. Internet, televisão, vídeos, rádios, revistas, jornais, folhetos... Mas até que ponto, nós nos importamos com estas questões a ponto de mudarmos de atitudes?

A questão é: até que ponto a totalidade da informação ambiental tem surtido algum efeito real nas atitudes humanas, em seus Estados, governos, sociedades e empresas?

O fato é que a massificação da informação ambiental é acompanhada de uma massificação ainda maior do consumismo, como acontece com tudo no sistema econômico em que vivemos e, é óbvio, uma nova indústria surgiu: a "Indústria Ambiental", muito parecida com aquela da SECA.

Pensamos todas essas coisas, porque somos mesmo sismados, mas também acreditamos que tem muita gente bacana pensando sobre ecologia e, o SOS Mata Atlântica é com certeza uma dessas iniciativas que desenvolvem uma série de ações relevantes para uma relação mais verdadeira com a natureza. Vale à pena conferir o site dessa galera: http://www.sosmatatlantica.org.br/ uma entidade que desenvolve projetos de conservação ambiental, produção de dados, mapeamento e monitoramento da cobertura florestal do Bioma, campanhas, estratégias de ação na área de políticas públicas, programas de educação ambiental e restauração florestal, voluntariado, desenvolvimento sustentável e proteção e manejo de ecossistemas.

Foi legal demais a visita, ainda que rápida. Valeu saber mais sobre o projeto, papear, conhecer mais gente legal, combinar coisas, poder participar. Um prazer!
Por Ale Bertoli.
Foto Luara Monteiro.

Dub na Casa nº16

2011-09-28T20:01:00.001-07:00

ECOLOGIC

2011-09-21T11:44:00.000-07:00

Ensaios de "INSONE" incessantemente.

2011-09-21T09:55:00.000-07:00

Expo Javala

2011-09-21T09:19:00.000-07:00

O fato é que para nós é sempre bacana se relacionar com outros coletivos. O EXPURGAÇÂO em especial era um coletivo que já namorávamos a algum tempo e poder fazer de fato as coisas acontecerem foi maravilhoso!!

A Casa nº 16 se fortalece a cada paceria feita !!

Obrigada a Galera do Expurgação!!! Obrigada Lorena e Narjara pela delicadeza e amizade!

O prazer é todo nosso!!

Abaixo um pouco mais sobre a expo que passou:

Fotos da produção:

Abertura Oficial:

O Sítio Javali
Situado numa área total de 30 hectares, dedicados a eventos do Coletivo Expurgação, o
Sítio Javali está localizado em Viana numa região de montanha privilegiada, com muito
verde e privacidade. A facilidade de acesso contribui para visitas triviais de artistas, músicos,
designers e produtores culturais, que renovam os laços de amizade, trocam conhecimentos
e experimentam diferentes formas de produção artística. Assim, O Sítio Javali é local de
encontro e de interlocução entre diferentes áreas do conhecimento, proporcionando pleno
contato com a natureza da Mata Atlântica.

Expo Javala: notabilizando verdecer
O Coletivo Expurgação, tendo em vista a exploração do extenso acervo fotográfico formado
a partir de visitas ao Sítio Javali, apresenta a Expo Javala, uma exposição fotográfica que
utiliza a serigrafia e os processos de ampliação da imagem para recriar aspectos do ambiente
campestre. Notabilizando o verdecer de um ambiente poupado pelo homem, o Coletivo
busca desmistificar o processo criativo e social pelo qual a arte e o Design são produzidos. O
objetivo da exposição é gerar uma reflexão sobre a conservação da natureza, a importância
dos laços sociais de amizade e o desenvolvimento artístico e intelectual através da troca de
conhecimento.

Desdobramentos
O Coletivo Expurgação se inspira nas linguagens tanto para incentivar as iniciativas que
contribuem para a democratização da produção cultural independente quanto para a
popularização da arte como substância cada vez mais acessível e transformadora, tanto
tecnicamente quanto conceitualmente.

Ouça o CD Norotério do Expurgação:

Noaretério by expurgacao

Noaretério

Torna-se delicada a representação de uma experiência musical expurgativa. Podemos considerar este álbum um trabalho resultado desta experiência realizada ora em estúdio, ora em ambiente externo, como o Sítio Javali, o que implicitamente demonstra a caminhada musical despretenciosa e coletivamente experimentada, isto devido a pluralidade de vozes existentes no grupo, tornando complexo sintetizar uma idéia que transcende a música e caminha por outros campos dos saberes.

Esta gravação em especial, utilizando estúdio, software digital e gravações canal por canal, aliaram a ferramenta ‘estúdio’ como mais um instrumento, entre os vários que foram utilizados durante o processo. Produzindo desta maneira, foi possível compor sem depender das variáveis ‘tempo’ e ‘espaço’, o que aumentou as possibilidades de composições, encontros e momentos de criação.

O lançamento deste álbum virtual contou com o apoio do Rede Cultura Jovem, através da Secretaria de Cultura do Espírito Santo e estará gratuitamente disponível para download. Por isso, divirta-se e compartilhe.

Para baixar o album completo:
http://dl.dropbox.com/u/1906002/Expurgacao%20-%20Noareterio.zip

Woman is the Nigger of the World

2011-08-28T07:44:00.000-07:00

Woman is the nigger of the world
Yes she is...think about it
Woman is the nigger of the world
Think about it...do something about it
We make her paint her face and dance
If she won't be slave, we say that she don't love us
If she's real, we say she's trying to be a man
While putting her down we pretend that she is above us
Woman is the nigger of the world...yes she is
If you don't belive me take a look to the one you're with
Woman is the slaves of the slaves
Ah yeah...better screem about it
We make her bear and raise our children
And then we leave her flat for being a fat old mother then
We tell her home is the only place she would be
Then we complain that she's too unworldly to be our friend
Woman is the nigger of the world...yes she is
If you don't belive me take a look to the one you're with
Woman is the slaves of the slaves
Yeah (think about it)
We insult her everyday on TV
And wonder why she has no guts or confidence
When she's young we kill her will to be free
While telling her not to be so smart we put her down for being so dumb
Woman is the nigger of the world...yes she is
If you don't belive me take a look to the one you're with
Woman is the slaves of the slaves
Yes she is...if you belive me, you better screem about it.
We make her paint her face and dance
We make her paint her face and dance
We make her paint her face and dance

Despedida para um novo ciclo.

2011-08-20T10:36:00.000-07:00

Expo Javala na Casa nº16

2011-08-12T05:40:00.000-07:00

Cabelo di Fogo

2011-08-11T12:57:00.000-07:00

Fotos da noite quente e aconchegante com a Banda Cabelo di Fogo,

na Casa nº16 no dia 22 de julho, 2011.

Por Raphael Araújo.

Casa nº16 ao Extremo

2011-08-11T12:00:00.000-07:00

Sábado, dia 30, os baianos da Vendo 147 vieram de Salvador em turnê nacional até Vila Velha, para estrear a Noite Fora do Eixo AO EXTREMO e lançarem o CD Godofredo. No palco do Bar Pós-Graduação eles se apresentam junto dos conterrâneos do Morto pela Escola, I shit on your face e Los Muertos Vivientes .

De acordo com a Vendo 147, Godofredo é mais do que um CD, é um “pacote contendo várias formas de arte”; é uma “experiência” que será vivenciada ao se ouvir o disco do início ao fim. A capa do disco, criada pelo guitarrista e design, Duardo Costa, tem dimensões maiores do que as convencionais (20x20cm), lembrando o formato do compacto vinil e valorizando conteúdo visual e estético do trabalho. Para fazer download do Godofredo clique na capa do cd!!

A Casa nº 16 que é casa Solidária do Fora do Eixo/ES , teve a oportunidade de receber o Vendo 147 depois do show. Mesmo que rapidinho foi muito bacana receber esses baianos tão educados e com uma sonoridade tão interessante. Foi um prazer vê-los no palco cheios de energia. Uma pena não terem ficado mais um pouquinho.Cedinho os meninos partiram Ilhéus para feharem a turnê.

As bandas Morto pela Escola, I shit on your face e Los Muertos Vivientes já conhecidos da Casa nº16 também quebraram tudo, dialogando muito bem entre si e fazendo um som de altíssimo nível!.

A Noite FdE AO EXTREMO ainda trouxe uma coleção de vídeos caóticos dos coletivos Fábulas Negras, TV Quase e Camarão Filmes, que variam entre a comédia trash/punk aos filmes de horror do tipo gore.

Curtam esse vídeo da Noite FDE ao Extremo:

Para conhecer um pouco mais dessa galera ao extremo :

Vendo 147 (BA) – http://vendo147.tnb.art.br/
Morto Pela Escola (ES) – http://alexvieira.tnb.art.br/
Los Muertos Vivientes (ES) – http://tramavirtual.uol.com.br/los_muertos_vivientes
I shit on your face (ES) – http://www.myspace.com/ixsxoxyxf

Quem vê cara não vê geladeira!

2011-08-11T11:19:00.000-07:00

A fotógrafa Stephanie de Rouge levou o ditado além e fotografou o que as pessoas têm na geladeira!

O projeto, chamado In Your Fridge (Na sua geladeira), uma brincadeira com a expressão “in your face” (algo como “Tá na cara”), é bem simples: Steph faz um retrato das pessoas e depois de suas geladeiras abertas. A ideia é encontrar a personalidade das pessoas no segundo retrato.

E aí, o que será que as pessoas diriam, sobre você, se abrisse a geladeira da sua casa?

Encontro entre Grupo Z e a Cia Dita na Casa nº16

2011-08-09T20:49:00.000-07:00

Terça feira, dia 04 a Casa nº16 pode presenciar o encontro do Grupo Z de Teatro (ES) com a Cia Dita (CE) no TROCANDO EM MIÙDOS - Intercâmbio de experiências e processos criativos entre grupos locais e grupos que estão circulando pelo palco giratório do Aldeia SESC 2011 de Teatro e Dança. Abaixo o texto sobre esse encontro de Fernando Marques, participante da Casa nº16 e ator, diretor e dramaturgo do Grupo Z .

Trocando em miúdos: temos pares no mundo

por Fernando Marques, terça, 9 de agosto de 2011 às 06:37

Segundo Fauller Ferreira, se não me falha a memória, entre as coisas que movem o homem, além do amor, do sexo e do dinheiro, está o medo. De acordo. Muito mais do que nos imobilizar, como pode parecer à primeira vista ou ao senso comum, o medo nos move. Às vezes, nos move a atitudes defensivas, reativas. Em outras ocasiões, pode nos colocar para diante, pode nos lançar ao mundo – uma das muitas coisas preciosas que aprendi com o teatro foi: transformar o medo em combustível, me jogar à cova dos supostos leões quando o tremor do medo se instala, porque é sempre maior o medo expectativa do perigo do que o perigo em si.

Quando fomos convidados para dividir um dia com outro grupo que não conhecíamos, tive medo. E aqui é preciso parar por um minuto para alguns esclarecimentos. O “nós” diz respeito ao Grupo Z de Teatro, do qual faço parte. O “outro grupo que não conhecíamos” é a Cia Dita, que veio com seu trabalho De-Vir, em circulação por várias cidades do país, participar em Vitória da Aldeia SESC de Teatro e Dança. A Aldeia, por sua vez, é uma mostra da produção local em artes cênicas, mas que traz, também, espetáculos convidados de outras partes do Brasil, como é o caso da Dita. E entre as atividades da Aldeia, há o Trocando em Miúdos, em que um grupo local e um convidado têm a possibilidade de passarem um dia juntos, em intercâmbio. Daí o convite para passarmos o dia, nós do Grupo Z, com outro grupo que não conhecíamos, a Cia Dita.

Feitos os esclarecimentos, retomemos: quando fomos convidados para dividir o dia com outro grupo que não conhecíamos, tive medo. Na verdade, tive medos. Um dia pode ser um período longuíssimo se a companhia for desagradável. E se não houvesse afinidade, e se não nos entendêssemos, e se não achássemos uma língua comum, o dia seria interminável. Além disso, havia outra coisa. A Dita foi apresentada para nós como uma companhia de dança. Nós, no Grupo Z, temos investigado relações possíveis entre teatro e dança, interseções possíveis. Temos feito alguns trabalhos nesse sentido – e faremos, certamente, outros. Mas não somos um grupo de dança. Nossos trabalhos nessa linha são rotulados, na maioria das vezes, como dança pelo pessoal do teatro e como teatro pelo pessoal da dança. E já houve quem não identificasse tais trabalhos nem com uma coisa, nem com outra. E isso, para nós, não é problema – não estamos preocupados com isso. Na literatura, fala-se sobre como os gêneros se tornaram híbridos e como já não é possível, em alguns casos, determiná-los – e tudo bem. Nas artes visuais, os limites borraram – e tudo bem. Por que é que nós, nas artes cênicas, precisamos de fronteiras tão bem postas? Não precisamos, eu acho e achamos nós do Grupo Z.

Mas talvez aquele pessoal que não conhecíamos viesse entrincheirado numa concepção de dança que não permitisse outros olhares. Sabíamos que eles tinham o nu como proposição em seu trabalho – e talvez fosse uma proposição chatinha: talvez viessem com um papinho de nu artístico; talvez usassem os corpos sem roupas como chamariz de público e bilheteria; talvez viessem com a história furada de que o nu precisa de uma justificação muito grande para que possa estar em cena. E, sobretudo, talvez houvesse o medo maior e inconfessável: e se não gostarem de mim?

No Grupo Z, estamos trabalhando na montagem de In Sone. Nesse espetáculo, o espaço da cena é um grande colchão branco. Quando nos perguntávamos o que propor ao pessoal da Dita, debochei: eles vêm com o nu, nós temos um colchão: vamos fazer sexo, claro! O deboche é, em mim, uma forma de lidar com o medo. Não se trata de tentar fazê-lo pequeno, de subestimá-lo. É a tal estratégia de me lançar, na crença de que a expectativa do perigo é sempre mais pesada do que o perigo em si.

Apresentaríamos nosso espetáculo, o Incessantemente, na segunda e eles, na terça, o De-Vir. Assistiríamos aos trabalhos uns dos outros e, na quarta, teríamos o dia de intercâmbio. Antes de tudo isso, no entanto, haveria um encontro aberto, como parte da programação, com a Dita, que falaria do “Nu como proposição estética e política”. Fui eu ao tal encontro – o resto de nós do Z estava se preparando para a apresentação da noite. Entrei na sala e já os vi lá, a postos. Tenho a imagem como fotografia. Da esquerda para a direita: Marcelo, Wila, Henrique e Fauller – ainda não sabia os nomes, via-os apenas. E eram quatro figuras fortes. Não apenas pelos notebooks sobre as coxas, pelos corpos de quem dança e faz aula de clássico. Sobre tudo isso, havia os olhares – fortes.

Eu podia me sentar ao fundo, assistir a tudo incógnito, me esconder. Mas já disse: diante do medo, prefiro me expor. Sentei-me, no círculo organizado pela produção do evento e desorganizado por quem chegava, ao lado deles – e de nada teria adiantado me sentar ao fundo, porque antes que tudo começasse, Fauller perguntou se havia ali alguém do Grupo Z. E depois que me identifiquei, ele começou a leitura de seu texto. E o texto começava dizendo que não acreditava em nu artístico. Respirei. Fui ouvindo tudo e respirando cada vez mais tranquilo.

No texto, havia provocação, havia raiva, havia generosidade, havia proposta, havia consistência, havia medo – foi nesse texto que Fauller disse do medo como, além do amor, do sexo e do dinheiro, uma força que nos move. E eu não pude deixar de me lembrar, àquela altura, do “Congresso Internacional do Medo”, do Durmmond: “[...] o medo grande dos sertões, dos mares, dos desertos, / o medo dos soldados, o medo das mães, o medo das igrejas, / cantaremos o medo dos ditadores, o medo dos democratas, / cantaremos o medo da morte e o medo de depois da morte. [...]” Eu tive vontade, àquela hora, de interromper a leitura falando alto o poema do Drummond. Porque havia ali, naquele texto que eu ia ouvindo e conhecendo, diante do medo, a atitude de se expor, o tomar atitude. Daí, me parecia que me levantar e dizer o poema em pé na cadeira, inusitado, seria o ato que daria corpo ao que o texto dizia a mim. Nem tanto pelo que diz o poema, mas pelo acontecimento. Obviamente, me contive. Em algum momento, isso virará cena. O fato é que, em seguida, vieram os textos do Henrique e do Marcelo e o depoimento da Wila. E eu ia respirando cada vez maior e, ao final, já não havia medo. Eu já gostava de tudo aquilo, eu já sabia que o resto do Grupo Z gostaria também.

Entre esse momento e a nossa apresentação, vi os quatro conversando à porta do teatro. Aproveitei para perguntar se, de acordo com a proposta de trabalho que eles traziam, haveria necessidade de um espaço específico, uma sala de dança. Porque, afinal, temos ensaiado na Casa nº 16 – uma casa, com seus cômodos e quintal –, que nos abriga muito bem, mas poderia não dar a condição de trabalho necessária ao que eles trouxessem. E então soube que eles não tinham uma proposta fechada, queriam nos conhecer primeiro, ver o que aconteceria. Sorri, feliz – já começávamos a falar a mesma língua. Propus que passássemos a primeira parte do dia na Casa nº 16 e, na segunda metade, fôssemos para uma sala de dança. Responderam que talvez gostassem tanto da tal casa que não conheciam que seria possível que acabássemos ficando por lá. E ali eu já soube que o dia seguinte seria bom.

Houve, à noite, o nosso espetáculo. Foi, para nós, desastroso. Por uma série de problemas, apresentamos algo ruim, mal cuidado – apesar de todos os cuidados da organização da Aldeia, que nos atendeu em tudo o que precisávamos. O espetáculo da Dita, em contrapartida, na noite seguinte, foi impecável. Quando digo que foi impecável, não me refiro apenas ao aspecto técnico. Falo, sobretudo, de ter reconhecido no trabalho o corpo do que estava proposto nas falas que tinha escutado no dia anterior. E é bom, é muito bom quando a gente vê que um discurso do qual a gente gostou não é um discurso vazio, que o discurso verbal encontra eco no discurso do trabalho, que o discurso tem corpo, que os corpos têm discurso, que os discursos têm unidade – que é diversa em suas possibilidades de leitura.

Então, no dia seguinte, encontramo-nos – Z e Dita. Apresentamos a Casa nº 16, aclimatamo-nos. Sentamo-nos no quintal, sobre esteiras e caixotes. E falamos. Sobre dança, sobre teatro, sobre processos, sobre intimidades, sobre o que tínhamos visto nos trabalhos uns dos outros, sobre a casa, sobre casas, sobre cidades, sobre espaços, sobre encontros, sobre fotografias, sobre imagens, sobre arte, sobre trabalhos anteriores, sobre o que nos move, sobre o que nos imobiliza, sobre gente, sobre nós.

Pausa para o almoço que não foi pausa, porque continuamos a falar. Do caminho da casa ao restaurante, no restaurante, no caminho de volta. De novo na casa, abrimos o colchão e nos espalhamos sobre ele e continuamos.

Perguntávamos, respondíamos, falávamos o que não tinha sido perguntado. Dividimos questões e descobertas, dúvidas e convicções. E foi bom.

Se você leu este texto até aqui, estará chateado agora: muito preâmbulo e muita verborragia para chegar ao encontro e, quando o encontro chega, tudo é sucinto. Dou a mão à palmatória: é mesmo isso. Tudo o que houve antes pode ser dissecado, mas não é possível, para mim, dissecar o encontro em si, assim como não se pode, ainda que se pormenorize, narrar de verdade um encontro amoroso. Se você não esteve lá, se você não era um dos apaixonados, não saberá. Foi um encontro amoroso.

Des(en)cobrir o outro que se temia, des(en)cobrir-se aos olhos do outro, conhecer o processo de outro artista e dar a conhecer o seu, ver e ser visto naquilo em que se acredita – tudo isso é um grande prazer. Deparamo-nos com gente o tempo todo e acredito, mesmo, que tudo é encontro. E acredito que todo encontro, mesmo aquele com o cara que nos esbarra no ombro quando atravessamos o sinal fechado, nos diz algo sobre nós mesmos. No entanto, há encontros em que nos vemos, além de ver o outro, mais claramente. Se aqueles olhos que eu ainda não conhecia pareceram fortes quando os vi pela primeira vez e, em seguida, me reconheci neles, sou um homem mais forte.

Se os trabalhos completamente díspares encontram eco um no outro, temos uma língua comum. Se o medo virou amor, viver continua possível. Se nos reconhecemos uns nos outros acima das diferenças técnicas, ainda temos olhares e movimentos capazes.

Ao final do dia, no lusco-fusco – esse momento de transição, esse devir – fomos ao gramado experimentar outras coisas. Ao longo do dia, tínhamos descoberto, sob nossas aparentes diferenças, muitas coisas em comum, como a origem imagética dos trabalhos, o recorte fotográfico dessas imagens; falamos de Calvino e Leminski, de antropofagia e tropicália, de Duchamp e romantismo; de Fortaleza e de Vitória; de franceses e tupiniquins; de falsos pudores e limitações pessoais; rimos muito e sorrimos o tempo todo. Ao perceber o nu da Dita como – entre outras proposições – uma opção pelo essencial, vi que fazemos, nós do Z, uma opção pelo excesso. Não o que sobra, mas tudo o que pode agregar-se, tudo o que pode se sobrepor, compondo a teia de signos. No final das contas, o desnudamento da Dita e a sobreposição de elementos do Z são, muito diversamente, a mesma coisa: um ato de exposição, uma tentativa de falar. Diante do amor, do sexo, do dinheiro e do medo, um jogar-se ao mundo em direção ao outro.

Ao final do dia, no lusco-fusco – esse momento de transição, esse devir – fomos ao gramado experimentar outras coisas. Fauller conduziu o trabalho: saudação ao sol, deslocamentos sobre apoios diversos, velocidades distintas, planos diversos, olhos nos olhos, aproximações e distanciamentos, corpos, virarmos bichos, pulsos, normalizar a respiração, círculos, uma lua linda, linda, linda, linda, lua. Olhos, olhos, olhos, olhos. Acho que nem tivemos tempo de dizer a eles que, de forma diversa, aquilo se parecia muito com o nosso treinamento, e que aquela semelhança ratificava a identificação que já tínhamos sentido.

O dia, que poderia ter sido interminável, se não tivéssemos afinidades, se não falássemos a mesma língua, se não gostássemos uns dos outros, foi curto. Então, continuamos à noite, na mesa de bar na rua da lama. A noite foi curta também. Uma semana teria sido curta: queria falar mais, ouvir mais. Queria saber umas coisas e contar outras. Queria dirigi-los e ser dirigido por eles. Queria propor uma criação conjunta. Queria muitas coisas.

Eu costumo dizer que, fazendo o que fazemos, com todos os problemas de grana, de gana, de incompreensão, de preconceito, de políticas públicas e etc, etc, etc, precisamos, de tempos em tempos, lembrarmo-nos, a nós mesmos, o porquê de fazermos o que fazemos. Caso o encontro com a Dita não tivesse servido para mais nada – e serviu para muita coisa –, teria servido, minimamente, para isso: para nos lembrarmos do porquê. E lembrarmo-nos que temos pares nos mundo.

Ciência da Ufologia

2011-08-09T11:59:00.000-07:00

De domingo

2011-08-07T10:14:00.000-07:00

Eu tenho uma porção de coisas pra te dizer, dessas coisas assim que não se dizem costumeiramente, sabe, dessas coisas tão difíceis de serem ditas que geralmente ficam caladas, porque nunca se sabe nem como serão ditas nem como serão ouvidas.

Caio F. Abreu.

家の塗装

2011-08-07T09:59:00.000-07:00

Toda a obra de um homem, seja em literatura, música, pintura, arquitetura ou em qualquer outra coisa, é sempre um auto-retrato; e quanto mais ele se tentar esconder, mais o seu caráter se revelará, contra a sua vontade.

Samuel Butler

Carregamento de Sabonetes na Casa nº16

2011-08-07T08:59:00.000-07:00

Como casa solidária do Fora do Eixo -ES é sempre um prazer receber bandas de diferentes estilos musicais em nosso quintal . Galera boa que terminou a turnê na maior animação aqui no estado. Para quem ainda não conhece os sabonetes é só clicar na foto para conhecer o site da banda!

Um clipe do Sabonetes:

Abaixo o texto de Adriano Monteiro com fotos de Franscisco Neto sobre a noite Fora do Eixo, no dia em que recebemos um carregamento de sabonetes.

Adriano Monteiro

Casa cheia, pessoas bonitas se divertindo, dançando e cantando… Assim era a atmosfera de mais uma Noite Fora do Eixo realizada em Vitória, no Praia Tênis Clube. Com uma noite “fria” (do típico inverno capixaba), céu estrelado e uma lua bonita a cidade recebeu no último sábado (09/07) as bandas Sabonetes (PR), Monograma (MG) e a banda representante da “terrinha”, Solana.

Público interagindo na Noite FdE em Vitória. Foto: Francisco Neto

Era a primeira vez que as bandas visitantes faziam show no Estado e ficaram surpresos e emocionados com a recepção do público capixaba. “Não tinha ideia que tínhamos um público tão legal. Viemos de um lugar tão longe não imaginava que tanta gente conhecia nossas músicas. A galera cantou o show inteiro, foi emocionante”, declarou Arthur Roman, vocalista e guitarrista da banda paranaense após o show.

Sabonetes encerrou com sucesso sua primeira turnê pelo circuito FDE. “Que bom que foi aqui: a galera empolgada respondendo ao show, a festa foi linda. Fechamos com chave de ouro”, revela Arthur. A banda percorreu oito cidades de três estados diferentes. O vocalista salientou que isso só foi possível pela parceria com FDE, pois era um desejo que a banda tinha a tempos.

Público invadiu o palco no show do Sabonetes! Foto: Francisco Neto

Esta turnê foi tão bem sucedida que o grupo já está negociando novas datas para uma segunda turnê com o circuito, numa série de seis shows pelo nordeste. E outra banda que desembarcou em solo capixabas foi os mineiros do Monograma – que acabaram de fazer uma turnê por várias cidades do interior de Minas Gerais do circuito FDE-MG. A banda também fazia a sua primeira apresentação na cidade representaram muito bem a cena independente mineira, cativando o público capixaba com suas músicas, fazenda a galera cantar e dançar duranto todo o show.

: Juliano Gauche no meio do público no ápice do show do Solana

Já o Solana despensa comentários. Uma das maiores bandas capixaba da atualidade fez o Praia Tênis tremer com seu rock poético e pulsante. Depois de um hiato de seis meses sem tocar no Estado a banda mostrou que está na sua melhor forma. O grupo se espantou com a resposta do público cantando suas músicas do começo ao fim. “Nós nunca tínhamos feito um show como esse daqui, com a resposta da galera cantando todas as letras; nunca tínhamos visto o que aconteceu hoje aqui, foi muito bonito”. Disse Juliano Gauche, vocalista e guitarrista, revelando-se impressionado com o show de sábado.

Interação foi tão intensa que num momento da apresentação, Juliano, desceu do palco e foi para o meio da galera, sentou-se no chão com sua semi-acústica e ficou tocando. Muitos o acompanharam e sentaram a sua volta. Foi momento quase que transcendental que envolveu todo o público, onde todos mergulharam no universo poético do Solana, de suas melodias bucólicas e apaixonantes.

Este foi um pouco da atmosférica que envolveu o Praia Tênis Clube nesta última edição da Noite Fora do Eixo. Quem foi, tenho certeza,não se arrependeu.

Até a próxima galera!

Aproximando caminhos!

2011-07-20T15:07:00.000-07:00

"Que importância faz se seguimos por caminhos diferentes,

desde que alcancemos o mesmo objetivo? ”

Mahatma Gandhi

Amanhã a Casa Número Dezesseis receberá a visita de Eli Pinheiro, instrutora de Hatha Yoga, que ministrará a prática da manhã com início às 8h.

Om Shiva! Namaste! =)

Noite do Fogo na Casa nº16

2011-07-18T12:19:00.000-07:00

Em nosso varal!

2011-07-18T12:02:00.000-07:00

“Fotografar é colocar na mesma linha de mira, a cabeça, o olho e o coração.”

Cartier Bresson

No quital da Casa nº16 pode-se vcr muitas coisas no varal: roupas, fronhas e toalhas.
Nas semanas passadas tivemos a oportunidade de também ver inúmeros cianótipos.
Foi um prazer conhecer um pouquinho da Manoela, suas produções, cianótipos e fotolitos !
Agora ficaremos ansiosos para ver suas próximas fotografias mundo afora.
E nosso varal continuará aberto para suas imagens, nossa grande amizade e inúmeras idéias!

Para quem quiser ver um pouco mais da produção da Manoela Chiabai acesse:

http://www.manoelachiabai.com/

http://www.manoelachiabai.blogspot.com/